The Fashion World of Jean Paul Gaultier at the Dallas Museum of Art (DMA)

L'exposition "The Fashion World of Jean Paul Gaultier" sera présentée au Dallas Museum of Art (DMA), du 13 novembre 2001 au 12 février 2012. Cette première exposition multimédia consacrée à l'un des couturiers les plus célèbres du monde représente la première incursion du DMA dans l'art de la mode contemporaine.
Parmi les nouveaux éléments de l'exposition qui seront présentés en avant-première à Dallas, citons un ensemble Corcirico pour homme en renard noir, plumes et lamé, qui a défilé lors de la dernière collection Haute Couture automne hiver 2011/2012 de JPG, marquant ainsi la première fois que Gaultier ajoute des vêtements pour hommes à sa ligne de couture.
Novembre est également la date de publication du catalogue de l'exposition de 424 pages (version anglaise), qui comprend des entretiens avec des amis, collègues et muses de Gaultier, dont Madonna, Pedro Almodóvar, Carla Bruni Sarkozy, Catherine Deneuve, Carine Roitfeld, Boy George, Marion Cotillard, Pierre et Gilles, Helen Mirren, Dita Von Teese, Tom Ford et Victoria Abril, entre autres.

Organisée par le Musée des beaux-arts de Montréal, cette exposition très prisée explore la manière dont l'esthétique provocatrice, innovante et transformatrice de Gaultier a ouvert la voie à une nouvelle façon de porter et de regarder la mode.
Depuis plus de 35 ans, Jean Paul Gaultier s'impose sur les podiums avec des collections non conventionnelles pour hommes et femmes, dont les thèmes vont de Dada à l'effet Christo, des rabbins chics aux madones, et des tatouages au trompe-l'œil. Incorporant une foule de références culturelles internationales, à la fois hautes et basses, familières et taboues, sa vision continue de promouvoir un message social fort qui permet aux femmes et aux hommes d'embrasser leur sexualité et leur individualité.
D'étonnantes tenues de scène portées par Madonna (dont deux des désormais iconiques soutiens-gorge coniques portés lors de la tournée Blond Ambition en 1990) et Kylie Minogue ne sont que quelques-unes des 130 tenues de couture et de prêt-à-porter pour hommes et femmes de 1976 à 2011 exposées.
Selon Thierry-Maxime Loriot, commissaire de l'exposition et éditeur du catalogue, "Quand on voit l'artisanat, tout le travail et l'imagination de Gaultier, je le considère comme un véritable artiste. Il a conçu plus de 150 collections pour lui-même, 15 pour Hermès, d'innombrables collaborations avec des réalisateurs de cinéma, de Peter Greenaway à Luc Besson, des chorégraphes de danse, des stars de la pop et toutes les vidéos auxquelles il a collaboré, aucun autre créateur n'a jamais réalisé autant, mais le plus fascinant, c'est qu'il est toujours innovant, toujours nouveau, jamais ennuyeux, ce qui est exceptionnel. Il initie les tendances plutôt que de les suivre, ce qui explique pourquoi il est toujours là après 35 ans." Suzy Menkes, critique de mode et rédactrice en chef à l'International Herald Tribune, qui a contribué au catalogue de l'exposition, ajoute : "Il n'est pas seulement un créateur de mode, il a créé une sorte d'art moderne qui devrait se trouver dans un musée."
Soulignant le penchant de Gaultier pour l'espièglerie, des mannequins automatisés ressemblant à des marins, des sirènes, des punks et des vierges/saints (parmi ses thèmes favoris et dont l'un représente Gaultier, illustré ci-dessous) chantent, chantent et commentent de manière aléatoire tout au long de l'exposition.
Des extraits de films, de concerts, de vidéos, de spectacles de danse mettent également en lumière les liens particuliers de JPG avec les mondes de l'art, de la musique, du cinéma et de la danse qui forment sa vision créative éclectique, multidisciplinaire et globale. La photographie de mode occupe également une place importante grâce aux prêts de nombreux tirages inédits de photographes et d'artistes contemporains de renom, dont Andy Warhol, Cindy Sherman, David LaChapelle, Richard Avedon, Mario Testino, Steven Meisel et Steven Klein, entre autres.
Décrite par le créateur comme "la plus grande exposition de toute ma vie", les quelque 500 œuvres qui composent l'exposition illustrent de manière distinctive la virtuosité technique, la joie de vivre débridée et l'audace qui ne peuvent être que celles de Gaultier.