La semaine de la mode londonienne est terminée - Bienvenue et adieu

Alexander McQueen ©Raymond Ezquerra
"Mais, quand le soleil du matin est revenu / Le départ a rempli mon cœur de chagrin" - Bienvenue et adieu (Goethe)

Bien que la Somerset House soit toujours remplie de fashionistas avec le Fashion Weekend en cours, la London Fashion Week est maintenant officiellement terminée.

Cette saison s'est terminée sur la même note sombre qu'elle s'était ouverte, avec un adieu, les funérailles de Lee Alexander McQueen le jeudi 25.th à l'église St Paul de Knightsbridge, dans l'ouest de Londres. Le créateur, retrouvé pendu dans sa maison de Mayfair quelques jours avant le début de la semaine de la mode, était la coqueluche du monde de la mode et sa mort a sans aucun doute jeté une ombre sur la semaine de la mode. Des hommages ont été rendus tout au long de la journée au génie qui "a permis aux femmes de paraître et de se sentir puissantes", selon le Times. La même édition, le 12th février, a également cité Anna Wintour, rédactrice en chef du Vogue américain, qui n'a guère besoin d'être présentée. Elle appelle McQueen "l'un des plus grands talents de sa génération", a-t-elle également déclaré : "Il a apporté un sens de l'audace et une intrépidité esthétique typiquement britanniques sur la scène mondiale de la mode. En une si courte carrière, l'influence d'Alexander McQueen a été étonnante - du style de la rue à la culture musicale et aux musées du monde entier. Sa disparition marque une perte insurmontable."

Connu pour sa confection impeccable et ses défilés théâtraux, Alexander McQueen n'avait pas présenté de collection à Londres depuis 2001, mais ses réalisations, ses créations et son incroyable carrière ont très certainement influencé la nouvelle génération de designers et contribué à faire de Londres l'une des capitales de la mode les plus créatives et les plus influentes.

En marge des défilés, la semaine de la mode a également été l'occasion pour cette nouvelle génération de créateurs talentueux de présenter leurs collections A/H 2010 à Somerset House, du 19 au 20 octobre.th à 23rd Février. Répartie sur quatre étages, l'exposition des créateurs comprenait des accessoires, du prêt-à-porter, des installations, mais aussi le boudoir de la lingerie, l'exposition NewGen parrainée par Topshop, estethica et le nouvel espace de présentation numérique. De nombreuses collections étaient présentées - voici quelques points forts... J'ajouterai tout d'abord que c'est un euphémisme de dire que cette saison confirme clairement les grandes tendances lancées en septembre dernier pour le printemps/été 2010 : les tons nus, la lingerie en tant que vêtement d'extérieur, le classicisme, les vêtements structurés, les vestes militaires et les colliers tendance !

Le boudoir de la lingerie  

Nichole de Carle Londres

De la soie champagne et de la dentelle délicate aux imprimés colorés et aux tissus plus inhabituels, en passant par des sextoys très mignons et euh, inventifs, cet endroit était vraiment le paradis des filles ! Mon plus gros coup de coeur était pour Nichole de CarleLa collection de l'artiste. Sa lingerie exquise incarne une forte signature stylistique inspirée par la littérature, l'histoire et l'architecture. On remarque immédiatement que l'architecture est très présente dans ses créations, à travers l'entrelacement de lignes audacieuses et délicates qui semblent construire un cadre glamour autour du corps.

La collection Opal s'inspire directement de quatre chefs-d'œuvre architecturaux icônes situés dans les quatre capitales mondiales de la mode : Le Louvre à Paris, le Duomo à Milan, l'Abbaye de Westminster à Londres et le Chrysler Building à New York. La gamme Louvre, composée d'un luxueux soutien-gorge triangle et d'un mini slip en dentelle délicate, en soie fine et en élastique tressé, reflète le design innovant du Louvre : le design moderne de la structure en double pyramide inversée avec des panneaux de verre en forme de losange, juxtaposé à l'architecture formelle classique du bâtiment original. Cette gamme relie également la collection Opal au concept Onyx, sur le thème du Da Vinci Code.

La collection Onyx met l'accent sur l'architecture dans le livre, ainsi que sur l'essence du mystère qui se cache derrière l'histoire. L'architecture romane de la forteresse des Templiers, par exemple, conçue par les Templiers comme un hommage à la féminité, avec ses courbes et ses chambres, est parfaitement rendue dans la corseterie détaillée et technique de la gamme, tandis que l'escalier exquis du Château de Villette est imité dans le dessin à l'arrière du soutien-gorge et la symétrie des jardins environnants intégrée dans le style exceptionnel.

Architecture et lingerie, quoi d'autre ?

D'autres collections de lingerie remarquables ont été créées :

Ayten Gasson : Cette créatrice londonienne utilise la plus belle dentelle vintage, qu'elle se procure localement dans les anciennes usines de dentelle de Nottingham, certaines datant de plus de 30 ans ! Retrouvant les racines de l'industrie de la mode britannique, elle s'est inspirée du luxe de la monarchie de la Régence pour créer sa nouvelle collection A/H 2010. Les nouveaux ajouts à la collection sont notamment une saisissante gamme de soie en édition limitée combinant du satin de soie noir avec une magnifique soie imprimée Liberty et la gamme Elizabeth, une époustouflante collection de soie olive garnie de dentelle vintage et de délicats nœuds de ruban. J'ai également eu un coup de cœur pour la gamme Catherine, avec de la soie bleu marine classique et de la dentelle vintage crème !

Magnifique bas : Dans un style assez différent des précédents, les créatrices Poppy Sexton-Wainwright et Lauren Skerritt ont créé une gamme d'articles intimes délicats mais vibrants. Conçue en pure georgette de soie, cette ligne de culottes et de soutiens-gorge enchanteurs reflète leur amour des soies imprimées et peut également être portée comme vêtement de dessus.

De beaux bas

Près du boudoir de la lingerie, dans l'une des salles de réunion de la marine, se trouvait le bâtiment suivant Irwin & Jordan. La marque, qui fait sienne la célèbre citation de Léonard de Vinci "La simplicité est l'ultime sophistication", mélange le tailoring de Savile Row, les designs contemporains et les tissus du patrimoine pour créer un look unique où le classicisme flirte avec le charme androgyne. J'ai été vraiment impressionnée par la coupe et le drapé impeccables de toutes les pièces, ainsi que par la qualité et le toucher des tissus utilisés : cuir lavé incroyablement doux, soie, dentelle délicate et jersey marlé gris. Cette saison, Irwin & Jordan présente également deux robes en soie en édition limitée qui représentent deux personnages définitifs du boucher devenu artiste Mark Demsteader, la blonde et la brune, personnifiant Irwin & Jordan.

Irwin & Jordan

 Galeries sur les berges

Marque espagnole Martin Lamothe a présenté Mud Eaters, sa collection A/W inspirée de l'univers macabre mais romantique de Marcel Dzama, un jeune artiste canadien vivant à New York. Le c
La collection, pour laquelle le designer a collaboré avec d'autres artistes, vous emmène directement dans les dessins de Dzama, peuplés de créatures humaines, animales et hybrides, dont des étudiants, des terroristes, des soldats, des danseurs et des créatures à moitié nues. Il mélange une palette de couleurs de collège en soie avec du cuir brut, sale, sombre et texturé. Parmi les pièces phares, un crochet en chaînes d'argent, d'or et de cuivre, cousu à la main sur du tulle plissé, élaboré par Mercedes Fernandez Mesa et une sorte de veste-créature en cuir et laine brute tissée à la main par Sara Galofre. 

Designer basé à Londres Eugene Lin a lancé sa première collection de vêtements pour femmes en 2009. et a déjà rencontré un grand succès. Sa collection A/W 2010 s'inspire directement du mythe grec du nœud gordien, évoqué dans Henry V de Shakespeare. Les silhouettes sont profondément féminines, structurées et raffinées. Les robes et les vestes somptueuses présentent des détails drapés et noués de manière complexe, dans une harmonie de tons noirs et gris avec une touche de rouge vibrant, et de tissus luxueux. Les pièces de Lin, comme la veste Beverly ou la divine robe Bathsheba, feront en sorte que chaque femme se sente comme une déesse !

Eugene Lin - Veste Beverly

Eugene Lin - Robe Bathsheba

Fiona PaxtonLes bijoux de l'artiste s'inspirent des motifs géométriques et, cette saison, ils ont évolué vers un format tridimensionnel. Les formes architecturales exagérées sont une autre source d'inspiration. Le perlage à la main reste un élément important de la collection, de même que les franges et les boucles de chaînes caractéristiques. L'ensemble de la collection est une fusion unique de l'ancienne technique orientale de perlage et du design moderne. Pour moi, les pièces clés sont le lariat en argent et oxydé Fia, les colliers en or Quennie et Lauren et le collier en argent et oxydé Mari.

Fiona Paxton

Fiona Paxton

NEWGEN

Tout d'abord, un gros coup de cœur pour un créateur de bijoux, basé à Londres. Philippa Kunishdont les collections sont particulièrement remarquables par leur splendide éventail de couleurs et de motifs qui vont de la délicatesse exquise aux pièces de mode audacieuses, comme le collier Knotted en blanc, le magnifique collier L.Chime (auquel mon cœur appartient depuis notre rencontre lundi dernier) en corail ou le collier Wrap en bleu. Mieux encore, chaque pièce est fabriquée à la main à Londres et les matériaux utilisés proviennent du monde entier, la plupart ayant été trouvés lors des voyages de la créatrice. Les créations incroyablement belles de Philippa Kunish sont disponibles à la boutique Susy Harper au 35, Camden Passage et au General Trading Company, tous deux à Londres - et bientôt sur son site web.

Philippa Kunisch

Au rayon des chapeaux, si vous aimez les pièces qui racontent des histoires, le fun et l'excentricité, bienvenue à Piers Atkinson's. La collection AW2010, "It Is Later Than You Think", est presque l'antithèse de la collection précédente, "Sex on the Brain", avec les bérets à paillettes et les bandeaux de cerises géantes rouge vif. La future mariée d'hier, avec son exubérance physique et sa frivolité lascive, est la veuve éplorée d'aujourd'hui, respectueusement masquée par des tons monotones ultra-chics, des voiles ornementaux et des perles. Mais ce n'est pas si triste, en fait... Les larmes de crocodile en verre sont cousues dans les voiles, mais il en va de même pour les sites de beauté séduisants et inattendus.

Les bérets, les piluliers et les bandeaux pour cheveux en feutre sont travaillés avec du cuir, de la dentelle ancienne et du tulle. Les garnitures comprennent des voiles, des plumes, des paillettes et des perles. Les tons sobres Ebony, Storm Grey, Nude et Volcanic ash sont rehaussés par des reflets métalliques Chrome, Jet et Gunmetal, avec une touche occasionnelle de Guillotine Red. Notez toutefois qu'une pièce unique en mauve demi-deuil nous rappelle que le printemps est sur le point d'arriver... du moins c'est ce que dit le créateur.

Christopher RaeburnRaeburn, quant à lui, construit des vêtements innovants et contemporains à partir de matériaux militaires réappropriés. Fabriqués à partir de tissus provenant de stocks militaires déclassés et redessinés pour créer des vêtements magnifiquement confectionnés et éthiquement intelligents, tous les produits Raeburn sont en édition limitée et fièrement fabriqués en Angleterre. La collection A/W 2010 se concentre sur les concepts de fonctionnalité, de superposition et de préparation. En utilisant des tissus originaux provenant de vestes de combat britanniques, de ponchos de camouflage, de coton de neige suédois et de vestes militaires en cuir italien usé, Raeburn crée une collection d'hiver contemporaine mais intrinsèquement stratifiée et historique, conçue pour résister aux extrêmes quotidiens.

Parmi les grandes marques présentes figuraient également Holly Fulton, Ada Zanditon, Maria Francesca Pepe, David Koma, Peter Pilotto, Maria Katrantzou, Louise Gray, KTZ, Fannie Schiavoni...

Estethica

L'initiative éco-durable de la BFC, parrainée par Monsoon, en est à sa septième saison et regroupe aujourd'hui 28 designers et marques, qui utilisent principalement des matériaux recyclés.

goodonepar exemple, utilise des tissus recyclés. La marque a mis au point une méthode de conception qui lui permet de créer une quantité illimitée de nouveaux vêtements à partir de tissus mis au rebut, en produisant en masse des pièces uniques en combinant de manière unique les couleurs, les motifs et les textures. Pour cette nouvelle saison, elle a introduit de nouveaux textiles tels que des chutes de cachemire et des tricots britanniques en fin de rouleau. La collection comprend de superbes robes moulantes avec des hanches matelassées et des panneaux latéraux galbants, ainsi que de somptueux corps et robes en crochet.

Tissus présentés dans Belle âmeLes tissus utilisés dans la collection de la marque sont également recyclés et/ou proviennent de sources responsables. La marque est fière de combiner les tissus vintage les plus indulgents avec des alternatives durables. Si les kimonos vintage restent un aspect central, cette collection de thir
La collection d'Izzy Lane introduit la laine britannique provenant d'une race rare de moutons des Shetland.

Belle âme

Annika Sanders et Kerry Seager, les designers derrière Junky StylingJunky Styling, c'est le recyclage de vêtements de seconde main de la meilleure qualité, leur déconstruction, leur redécoupe et leur transformation en un nouveau produit qui ne ressemble en rien à l'ancienne identité de la matière première. Non seulement la plupart de leurs créations peuvent être portées de différentes manières, mais Junky Styling propose également un service de chirurgie de garde-robe permettant aux clients d'apporter leurs vêtements préférés, mais démodés ou un peu abîmés, pour les retravailler en une nouvelle création sur mesure. Et ils les font même participer au processus de conception !

Junky Styling

 Et n'oubliez pas, pour les Parisiens qui n'ont pas assisté au LFW : les collections A/W 2010 d'une sélection de talents émergents du design tels que Mark Fast, Mary Katrantzou, Holly Fulton, Todd Lynn, Christopher Raeburn, MariaFrancesca Pepe, House of Holland et quelques autres seront présentées et vendues à partir du vendredi 5.th au vendredi 12th Mars au London Show Rooms à Paris - 40, rue de Richelieu dans le 1st arrondissement.

 

Laurie Guillem

 

Nichole de Carle- www.nicholedecarle.com / Ayten Gasson - www.aytengasson.com / Beautiful Bottoms - www.beautifulbottoms.co.uk / Irwin & Jordan - www.irwinandjordan.com / Martin Lamothe - www.martinlamothe.es / Eugene Lin - www.eugene-lin.com / Fiona Paxton - www.fiona-paxton.com / Philippa Kunish - www.philippakunish.co.uk / Piers Atkinson - www.piersatkinson.com / Christopher Raeburn - www.christopherraeburn.co.uk / goodone - www.goodone.co.uk / Beautiful Soul - www.beautiful-soul.co.uk / Junky Styling - www.junkystyling.co.uk

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